在当今全球化的时代背景下，文化交流日益频繁，不同文明间的碰撞与融合成为推动社会进步的重要力量。艺术，作为文化的精髓与灵魂，跨越了语言与地域的界限，成为连接人心、促进理解的桥梁。

本次活动旨在通过亚洲收藏新闻媒体展示国际艺术标榜人物在艺术创作上的卓越成就，向世界展示中华文化的独特魅力与深厚底蕴，同时促进国际间的文化交流学习与鉴赏收藏，共同构建人类命运共同体的美好愿景。

刘凤仙，中国著名艺术家。1942年生。自幼酷爱美术，曾任多年美术教师，受黄胄大师指点，几十年如一日研习绘画理论及技法，苦练不辍，以花鸟为主，尤擅画梅与寿桃，其作品气势磅礴，清新怡人，喜庆向上，具时代气息。因诗、书、画全面发展，有‘东方才女’之美誉。是一位蜚声国内外的著名女书画艺术家。

刘凤仙女士，曾在十余个艺术组织兼荣誉主席、名誉院长、荣誉馆长、副主席、院士、顾问、研究员、客座教授、公益大使，艺术使节，理事等职务。为在联合国召开的“中美品牌大会”唯一命名的知名国礼画家。她多次在国内外举办个人展览，多次参加全国及国际性书画大展大赛，并屡获大奖，曾多次获特等奖、金奖、银奖、二等奖、优秀奖、终身成就奖，特别荣誉奖、特殊贡献奖、功勋奖，最佳创作奖。曾获联合国组织的世界和平艺术大赛金奖；莫奈金奖；中韩两国联谊大笔会金奖；海峡两岸书画大赛金奖。毛体书法曾获特等奖，优秀奖等一百多个奖项和荣誉。因成绩卓著，被授予“国宝级艺术家”，“影响世界的十大金牌艺术家”，“世界风向标艺术家”，“十馆藏极艺术家”，“珍藏极艺术家”，“典藏级艺术家”，“国家级软黄金艺术家”，“当代极具收藏价值的艺术家”，“书画艺术大师”，“东方才女’‘，“当代书画界新领军人物”，“中国当代书画大家”，“优秀人民艺术家”等称号。作品辑入《世界名人录》、《一代名家》、《二十世纪著名书画家》、《中国书画名家教授大辞典》、《中国美术史》、《中国美术教育年鉴百年》、《中国近现代名家书画典籍综合卷》、《共和国艺术宝鉴》、《中国九大殿堂级艺术家》、《中国当代书画大家》、《中国实力派画家》、《画梅巨匠》、《雄踞中国艺坛艺术家》、《艺坛名家》等二百余部典集与辞书。著有《刘凤仙书画艺术》、《刘凤仙画集》、《刘凤仙国画欣赏》、《书画艺术家刘凤仙献礼建党100周年》、《圣儒-国画名家刘凤仙艺术画集》、《著名书画艺术家刘凤仙国画专辑》｛光盘｝、《中国文化名家专题邮票）、《刘凤仙诗百首》、《刘凤仙诗词歌赋、格言录》等。其作品深受企业界、艺术界、博物院、国内外朋友及广大书画爱好者的青睐 与收藏。因德艺双馨，成为深受人民欢迎和爱戴的艺术家。

刘凤仙笔下之梅花，气韵生动，墨法自然，凌霜傲雪，气势磅礴，枝干清癯，苍劲嶙峋。寿桃，饱满圆润，枝繁叶茂，形神兼备，栩栩如生，独家创作，堪称一绝。她的这两类画作行笔豪放恣纵，用墨清新飘逸、潇洒淋漓，飘溢着冷冽的清香，蕴含着饱满的汁水，线条婀娜多姿，枝干凝重厚实，她的其他作品也颇见功力，正因为如此，常常被人们称为‘女中豪杰’。

刘凤仙创作，师古而不泥古，继承不照搬，而是紧紧抓住自然界动植 物与人们生活、思想情感的某种联系给与强化表现。着重神、魂、韵的点画与描写，注意美与善的观念表达。用“移生动质"传达花鸟的生命力与其各不相同的特性，强调其“夺造化而移精神遐想"的怡情作用。通过对花鸟画的创作来表达自己的志趣、情操与精神生活，表达内在的思想与追求，缘物寄情，托物言志。

墨是中国传统书画中的主要元素，浓、重、淡、清、焦，为运墨五色，墨与色的完美结合是每位画家孜孜以求的至高境界。但 行笔用墨是绘画艺术的皮肉，而笔中的劲力却是画中的风骨和气韵。刘风仙结合自己的审美情趣大胆创新，不断尝试，使作品中的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵逐步形成了自己的风格。气势磅礴而不失小巧细腻，刚劲老辣而不失自然清新，这正是她绘画作品的写照。

刘凤仙创作，意存笔先，画尽意在，豪放不显张扬，意境深远而不失恬淡清新，其梅花或艳如朝霞或白似瑞雪；寿桃或娇艳欲滴或灵秀芬芳，阵阵暗香仿佛跃出纸面，扑面而来，巧妙的将自然灵性点染画中，好似呼唤出了中国千年文化底蕴的深沉回声，诠释了中华民族古老艺术的深刻内涵。

刘凤仙的作品，由于以诗入画、以书法入画、以学养入画，创作中在达意抒情和骨法用笔、线条运行上能够紧密的结合，外师造化，中得心源，形成了显著的艺术特征。

绘画作品中的诗文跋语往往代表作品主人的心声。一句好诗，能表现出作者的内涵和学养。一句好诗，亦能起到画龙点睛的作用。刘凤仙作品中的诗句布局巧妙，胸怀天地，在构图上，突出主体，讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应，把发挥画意的诗歌题句，用与画风相协调的书法在适当的位置书写出来，辅以印章，成为一种以画为主的综合性书画艺术作品，留白空间的疏、密、聚、散；花、果、鸟、叶的柔嫩灵活，老干边缘的毛、涩质感，无不显示其作品的巧夺天工。

梅韵寿桃香——品味刘凤仙

花鸟画的艺术魅力

在我国的书画艺术领域，刘凤仙是一位颇具影响力的艺术家。她的花鸟画作，以独特的艺术风格和深厚的文化内涵，赢得了广泛关注和赞誉。本文将从学术专业的角度，对刘凤仙的花鸟画作品进行细致的解读和评价，并探讨其书法作品及收藏价值。

刘凤仙的花鸟画作品，以梅、桃二物为主题，展现出了她独特的艺术风格。在她的笔下，梅花傲骨清高，桃子吉祥喜庆，二者相互映衬，形成了一种别样的艺术韵味。她的画作色彩鲜艳，线条流畅，构图巧妙，极富生命力。在她的作品中，我们可以看到她对生活的热爱和对艺术的执着追求。

梅花是刘凤仙的擅长之一。她笔下的梅花，铁骨铮铮，傲气凌人。梅花的花瓣细腻柔软，花朵丰满饱满，枝干苍劲有力，展现出了梅花坚韧不拔的品质。她在梅花作品中，巧妙地运用了疏密、虚实、冷暖等手法，使画面既有层次感，又有空间感。观赏她的梅花作品，仿佛能闻到淡淡的梅香，感受到冬日里的暖阳。

寿桃是刘凤仙的另一绝活。她笔下的寿桃，色泽鲜艳，果实饱满，充满吉祥喜庆的氛围。寿桃的线条圆润，色彩搭配和谐，充满了生活的气息。在她的寿桃作品中，我们可以看到她对美好生活的向往和对幸福生活的感悟。

除了花鸟画，刘凤仙的书法作品也颇具特色。她的书法作品，字形端庄，笔势流畅，充满了书法的艺术美感。她的书法作品，既有传统的功底，又有自己的创新，展现出了她的艺术才华。

在收藏界，刘凤仙的作品具有很高的收藏价值。她的花鸟画作品，以其独特的艺术风格和深厚的文化内涵，受到了广大收藏爱好者的喜爱。随着艺术市场的不断升温，刘凤仙的作品收藏潜力巨大，值得关注。

刘凤仙的花鸟画作品，以其独特的艺术风格和深厚的文化内涵，展现出了她的艺术才华和高尚的品质。她的作品，既有传统的底蕴，又有自己的创新，为我们展现了一个丰富多彩的艺术世界。作为一位优秀的艺术家，刘凤仙值得我们深入学习和研究。

央视著名评论家 李小龙

巧笔勾形夺天工，神墨泼洒酿新韵

---记著名书画艺术家刘凤仙女士

刘风仙，女，中国著名书画艺术家。刘凤仙其实是艺术通才，能诗词，善歌赋，散文，小说，人生格言及歌词比比皆能。而不是专攻一门的胡同小技，是四面幅取的大通。刘风仙通艺术百门，艺术学养深厚。致绘画造诣卓然超群。

刘风仙自幼喜欢中国绘画，她把研修中国的书画艺术当成个人成长的必行之路径。视绘画为生命。以自由为先，以自然界为基，获得创新之力，谋取创新之功。

刘凤仙为追求绘画艺术的自由之力，她立志师从自然，成于自然，她以自然为师，观察生活，体验生活，用生活的真理养修自己的绘画真识卓见，无论技法和理论，还是创意，都与深厚的生活观察能力紧密相关，她胸怀豁达，心怀大志，孜孜不倦的追求，着创艺术的自由，形成了自己独特的艺术风骨。

刘风仙绘画，积几十年的绘画实践，无论用笔着色，还是章法构造，其作品皆是源于生活而高于生活的艺术结晶，既有生活的原味风尚，又有个人人生感悟的醇厚融添，清新自然，个性鲜明。

刘风仙从事绘画艺术，立志于创新，她有自己的思想和独技，不走前人路，唯有新风起，在书画艺术道路上，她得遇黄胄大师指点。黄胄大师欣赏刘凤仙的笔墨雄才，并勉励刘凤仙在从艺的道路上要以才为基，坚持创新，拓出自己绘画艺术的新天地。得大师肯定与鼓励，刘凤仙在创新绘画的道路上更加坚定，她以百才为基，以创新为念，绘画理论更趋丰富，技艺如日中天，作品的艺术价值迅速以独具个人思想和路径的方式及顶达绝，成为首屈一指的国画名家。

在创新的道路上，刘凤仙绘画主攻梅、桃两题，无论绘梅还是染桃，皆用笔巧致，施墨独然，成梅桃主题画的全新创造者与佼佼者，作品是书画收藏和投资市场的主流标的，是众人追槌竟拍的优秀佳作。

赏刘凤仙梅花的创意大作《双猫戏梅图》和《小雀登梅报春图》，立即被作品独到的艺术表达手法所吸引。

传统梅题图，因梅绘梅，以单梅入画为众。刘凤仙画梅，却大胆将双猫和群雀构于画中，令梅题画融入更多元素。引猫或雀入画，是有难度的，动物入梅图，如果对生活的理解不够深刻，如果对实景观察不够精确，如果对绘画构图的技艺把握不精致，则动物入画容易冲淡梅画主题，致使梅图变他图，生不论不类之误。

刘凤仙显然对生活有深刻的理解力，对实景也有精确的观察和感悟，加之构画胸有成竹，万事具备，巧将双猫设色以浓墨融进梅枝，猫梅一体，不分不离，这种构图意像，如电影镜头的巧妙叠加，前无古人，尽是新意。再看猫脸，用留白之法，点染以毛须，竟然化作白梅意象，猫脸与梅花融成一体，相得益彰。刘凤仙这种巧设墨色，融猫入梅的创作技巧，致双猫入梅图，不但没有冲淡梅题，反而让梅题多添生机，真是让人称新称绝。

刘凤仙构梅图，敢于创新，善于铺纵，看似天成，其实是苦修数十年而得悟的结果。又有《小雀登梅报春图》，也是施融汇之技，将麻雀只只，化身成梅枝，融成梅朵，群雀与白花墨枝，通融一体，梅题不紊，反得突出，胜于单梅，意境数倍。刘凤仙的梅图，因为有创造力，又有笔墨技巧，意境佳绝，所以无论是艺术价值还是观赏价值都是高出一峰，胜出一筹，得人珍爱，自是必然。

刘凤仙的国画用墨技巧，也是特点鲜明，风格独具。赏其桃题作品，不但识其用笔构图之能，又能识其用色之精。观其代表作品《福寿图》《盛世结硕果人寿年丰图》，色彩之明艳，直抵双目。传统桃画，多是小桃之夭夭的隐隐感，刘凤仙画桃，则不走寻常路，变小桃之夭夭而成巨桃之灼灼，桃体丰硕饱满，夺人眼目，美不胜收。水墨作品，最难是施用彩墨，如果施彩墨无绝技，则彩墨之作会生俗气，难登大雅。刘凤仙施彩墨于大桃，艺高人胆大，大浓大彩，层次分明，浓彩悦人眼，淡墨衬其雅，雅俗通融能共赏，既有朴素落凡尘的生活情趣，又有风花雪月的超凡脱俗，其墨色的表现力和意趣的造染力皆是力拔千钧，点墨成金。其对墨性的周全把握能力，加上富有创造力的点染技艺，令桃之鲜桃之艳跃然纸上，让人生津生赞。润笔勾硕桃，灼墨染神韵，桃之大作，画界独有。

除善梅、桃主题，刘凤仙的创作思路非常广博，随撷一物入画，皆是佳作。刘凤仙石榴、葡萄、竹、菊亦是功力十足，信手拈来，便能情趣盎然，感人至深。刘凤仙的绘画作品之所以感人，是其意存笔先，画尽意在的创作理念所致，她绘作品，技艺情深，却不张扬，意境深远却又恬淡清新，无论红艳如朝霞的梅花，还是白似瑞雪的梅朵，亦或是丰硕的寿桃，再或可爱的小动物，皆生动有形，形意双绝，如跃出纸面，创新创意，新风蔚然，扑面而生。

刘凤仙凭借强大的书画创新功底，再加对生活的细致感悟，终将自然灵性点染于画中，呼唤出中国千年文化底蕴，她以诗入画、以书入画、以学入画，绘画作品有机巧新奇、布局巧妙，独成一体的优美气象，人称画界创新“女豪杰”，绝非空誉。

华艺书韵文化传媒中心艺术总监史峰

中国当代极具收藏价值

艺术家——刘凤仙

文化是一个国家，一个民族的灵魂，中国当代书画艺术家刘凤仙以笔墨绘时代，以作品展辉煌，让中国书画走进千家万户。主张让心境主宰画境。在创作探求中，做到与景相应，与时代合拍，与自然共鸣。在继承优秀文化传统书画的同时，又将中国文化的内藴与现代理念有机结合，强调文化，强调精神，作品展现出一种中国文化产业全新的艺术气象。

中国书画家中能同时画山水画花鸟画的人甚少，刘老师作为女艺术家，当能兼之，并皆能做到极致，更是万般不易，可谓当代艺术的楷模。

在刘凤仙老师笔下的桃子，设色典雅，饱满丰润，个性鲜明，画风自然，生动有趣。桃子灵动飘逸，丰润洒脱，充满仙气，个大饱满，红润诱人，惟妙惟肖，色彩红润通透，可堪称当代画桃第一人。

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